Precious

|

Precious (2009)

Dir: Lee Daniels

01:49

Orígen: USA


Durante la semana a veces se hace un poco complicado ver un par de películas especialmente si consideramos la duración de muchas ellas, que hacen que uno se acueste muy tarde y al otro día concurra en ruinas a la oficina. Es por eso que dejo las películas largas para el fin de semana y trato de mirar las de menos de dos horas en dias de semana. Ahí apareció Precious, porque no es muy larga y estuvo en la consideración de los grandes premios y los elogios de la crítica.


Precious es el nombre de nuestra protagonista, una chica de color, obesa y con problemas de aprendizaje. Ella no habla con nadie, y de a poco nos va relatando en off de qué va su vida. Al principio de la película nos enteramos de que es mayor a sus compañeros de colegio y no logra pasar de grado, que tiene 16 años y que está embarazada por segunda vez sin tener novio. La realidad es tan dura que la chica la evade mediante alucinaciones, escapando con fantasías en las que ella es una estrella de la música.



Comenzamos entonces a preguntarnos qué pasa en la vida de esta chica para que las cosas vayan tan mal, y las respuestas no tardarán en llegar. Precious tiene una hija con síndrome de Down, producto de un abuso de su padre, quien si bien está ausente durante toda la trama sabemos que prefiere acostarse con su propia hija antes que con su mujer, y un hijo por venir producto de la misma circunstancia. En su casa su madre la golpea, la maltrata, la menosprecia y no muestra más que odio hacia ella. Lo único que le interesa a la madre es que Precious es quien recibe el cheque de la ayuda social cada mes.


De esta manera se nos presenta la historia, hasta ese momento muy dura y exagerada, pero la historia toma un giro cuando la chica comienza a asistir a una escuela especial para chicos con problemas y conoce a su maestra, quien será una guía en mas de un sentido, para ayudar a Precious a pensar, a creer en sí misma y a intentar modificar la realidad.


Sinceramente me parece que Precious es una historia que recurre exageradamente al golpe bajo, pero que no deja de mostrarnos una realidad posible en una sociedad donde quienes no cumplen con ciertos requisitos son excluídos y maltratados, y muchas veces no son capaces siquiera de pedir ayuda.



Lo que salva a esta película a mi entender es que no se queda en la triste imagen de la realidad de la protagonista y sus fantasías, sino que relata una historia que encierra un final esperanzador y deja la puerta abierta a la interpretación que uno pueda elaborar de la marcha de las cosas.


Un drama que a mi entender no es para recomendar, pero tampoco es que Precious sea una mala película. Muy buenas actuaciones con un guión que requiere de talento para ser llevado adelante.






TRAILER



WALLPAPER



Bicentenario Descanso

|


Es el fin de semana del bicentenario, con lunes 24 como día puente previo al feriado 25, por lo que decidimos tomar unos días de descanso con los posteos, y de paso aprovechar para ir renovando el material que se presenta.

Estuve de compras y tengo unos cuantos títulos que se vienen dentro de poco, entre ellos Invictus, Las viudas de los jueves, Los hombres que no amaban a las mujeres, Shutter Island y Celda 211. Hay más, habrá sorpresas, pero básicamente vamos a estar hablando de muchos estrenos.

Sugerencia: aprovechen el espantoso clima que nos ofrece este fin de semana y vean cine del bueno. Recomendaciones, tienen bastantes de mi parte asi que no hay excusas.

Tengan todos un buen fin de semana,

Daybreakers

|

Daybreakers (2009)

Dir: Michael Spierig – Peter Spierig

01:37

Orígen: USA


En un momento en que el hecho de no mirar películas por un par de semanas hace peligrar la frecuencia de posteos en el blog, me dije a mi mismo que tengo que retomar un poco el ritmo, y opté por empezar la semana con cine de lunes a la noche. En este caso, Daybreakers.


Cuando uno tiene mucha hambre, sueña con un delicioso y jugoso asado, o con una enorme hamburguesa completa con papas fritas, bueno, cuando uno tiene ganas de ver cine de terror, donde la pantalla chorrea sangre y proporciona entretenimiento brutal, Daybreakers es la película.



Es el año 2019, y la humanidad tal como la conocemos se encuentra al borde de la extinción. No fue, en este caso, un desastre natural ni un cataclismo, ni nada parecido, simplemente esta situación se debe a la proliferación de la raza de los vampiros. Asi es, que los vampiros dominan la tierra y cada vez se encuentran menos humanos, lo que genera un escenario un tanto complejo. Los vampiros viven de la sangre humana, y la privación de la misma hace que pasen de ser seres civilizados y totalmente normales a unas bestias violentas y espeluznantes llamadas “los disminuidos”.


La escasez de población humana hace que el suministro de sangre este en peligro, con todos los problemas que este desabastecimiento causaría en la sociedad, por lo que una compañía que se dedica al “cultivo” de seres humanos para obtener su sangre para venta, cuenta con un equipo de científicos liderados por Edward Dalton (Ethan Hawke) que trabajan en la búsqueda de un sustituto de la sangre humana.


Edward no bebe sangre humana y trabaja muy duro para obtener esta fórmula pensando que será la verdadera solución a la extinción de las personas, pero se topa en un accidente con un grupo de seres humanos que le mostrarán otro punto de vista, y que las cosas se pueden solucionar de otra manera. A partir de allí, todo es acción, sangre y violencia.



Tengo que decir que si bien al final la película cae bastante, yendo a lugares comunes que podría haber evitado, el argumento es bastante sólido para tratarse de una historia de este tipo, las actuaciones están correctas (me gustó especialmente la de Sam Neill) y la historia no aburre en ningún momento.


Los efectos especiales, así como las escenografías, están a mi entender muy bien logrados, un acierto que se valora en este tipo de filmes.


Quienes disfruten de la sangre y los pedazotes de personas volando por la pantalla celebrarán la aparición de Daybreakers, una película que no llega a tener contenido pero que, teniendo en cuenta el género al cual pertenece, es lo suficientemente consistente para que digamos que está buena.






TRAILER



WALLPAPERS



La Graine Et Le Mulet

|

La Graine Et Le Mulet (2007)

Dir: Abdel Kechiche

02:27

Orígen: Francia

Título alternativo: Cus Cus


Una película de esas que me gusta sugerir, que no es de las más habituales en el circuito comercial, recomendada por una de las personas que mejor supo interpretar mi gusto por el cine, responsable de algunas de las películas que más disfruté en este casi año que llevo escribiendo para Yo Opino.


Conocida como Cuscus, por el nombre de esta emblemática comida en torno a la cual gira la trama del filme, es una historia llena de emociones y humanidad, donde los hechos quedan supeditados a las sensaciones y los temas de fondo nada tienen que ver con lo que sucede a simple vista.


Slimane es un inmigrante arabe que habita en Francia. Es empleado hace 35 años en un astillero donde se dedica a desarmar barcos. El mismo está situado en un puerto que se convierte cada vez más en un lugar turístico y cada vez menos en un puerto comercial, lo que hace decrecer el trabajo hasta un cese definitivo. Toda su vida estaba depositada en ese puesto y parece no tener proyectos.


La familia de Slimane esta compuesta por sus 4 hijos, dos mujeres y dos varones, todos ellos adultos, algunos casados y otros no, y por su ex mujer, quien es una persona de carácter fuerte que se impone a través de gritos. Slimane se fue de la casa familiar y vive actualmente en un hotel, en donde lleva una extraña relación de pareja con la dueña del lugar y tiene un vínculo paternal con la hija de esta, llamada Rym.


Básicamente la trama gira en torno a Slimane, al cese en su trabajo, a las opiniones de todos aquellos que le rodean, y a un proyecto personal que elabora con la ayuda de su hija adoptiva y en el que necesita la ayuda de todos para salir adelante. Los acontecimientos llevaran las cosas hacia una situación limite y el final será desconcertante.


Personalmente pienso que La Graine Et Le Mulet es una muy buena película, pero tengo que reconocer que tiene dos puntos que a mi entender la perjudican seriamente: 1- su extensión, tengo entendido que los diálogos tienen mucho de improvisación, lo que da verdadero realismo a la historia pero llegan momentos en que uno desea que se pase a la escena siguiente y se termine de insistir por tanto tiempo con lo mismo; 2- el final, quienes vean la película pueden dejar comentarios y discutirlo conmigo, pero a mi modo de ver no esta a la altura de lo que la historia merece.



Mas allá de estas ultimas apreciaciones, Cus cus cuenta con brillantes actuaciones, especialmente de Slimane y Rym, quienes llevan adelante sus papeles con mucha convicción y le dan vuelo a la historia, y además cuenta con un guión muy bueno, lleno de emociones y reflexiones sobre la difícil vida de los inmigrantes en Europa.


La Graine et le Mulet representa para mi un corte, un descanso y un poco de aire fresco a las historias que solemos ver, y eso no es poca cosa. A pesar de sus defectos, les recomiendo que la vean.





TRAILER


Crazy Heart

|

Crazy Heart (2009)

Dir: Scott Cooper

01:51

Origen: USA


Después de casi dos semanas de no sentarme a mirar una película sin otra razón que la falta de interés por los títulos con los que contaba, decidí retomar la actividad, y tenia que hacerlo de manera tal de no quedar sin ganas de ver otra cosa, es decir, ver algo que me despierte nuevamente las ganas de volver a engancharme con el cine. La decisión entonces fue, Crazy Heart, principalmente inspirado por el premiado trabajo de su protagonista, el capo Jeff Bridges.


Bad Blake es un músico en decadencia. Vive de la fama obtenida en el pasado, en los buenos tiempos, en que sabia como componer un disco con buenas canciones, la música country gustaba y era conocido para el publico. Es gracias a eso que se dedica a tocar en pequeños bares de pueblos periféricos, a cambio de unos cuantos dólares y una humilde habitación de motel.



Bad es además alcohólico, ya nada parece interesarle salvo el whisky y las mujeres fáciles que puede obtener en sus giras. Su agente no sabe que hacer para vender el producto lo mejor que puede, pero Bad esta viejo, cansado y su carrera parece terminada.


En uno de estos viajes una joven llamada Maggie, periodista de un medio local, pide a Bad hacerle una entrevista. El músico queda deslumbrado al verla, porque ella es muy linda e inteligente e intenta seducirla sin éxito, pero de a poco va logrando conocerla y consigue lo que quiere. Empieza entonces la lucha de la chica por intentar hacer de

Bad un hombre mejor, enderezar su vida para comenzar algo juntos, pero Bad esta enfermo y no es tan fácil como parece.


La trama gira, entonces, en torno a esa lucha que se libra en la persona del músico, quien trata de decidir entre la vida familiar que le ofrece su novia y la que lleva desde que tiene memoria, nocturna y llena de alcohol y excesos.



Crazy Heart es una película que lo tiene todo para ser excelente, salvo un buen guión. A mi entender tanto la labor de dirección como de los mismos actores es muy buena, pero la historia se queda a medio camino en un montón de cuestiones que a mi modo de ver deberían ser un poco mas desarrolladas. Se trata de una historia muy triste, con un final que no es lo que uno espera, y si transmite algo de emoción al espectador eso se debe al brillante trabajo de Jeff Bridges, quien recibió un Oscar por esta interpretación.


Drama y tristeza, buena música y buenos actores, un cóctel que hace de Crazy Heart una película que no es imprescindible, pero que aparece como una buena alternativa a la hora de sentarse a ver un rato de cine.





TRAILER



WALLPAPERS



JEFF BRIDGES - I DON´T KNOW

(FROM ORIGINAL SOUNDTRACK)



Date Night

|

Date Night (2010)

Dir: Shawn Levy

01:28

Orígen: USA


Es muy difícil hacer buenas comedias, porque hay diferentes tipos de humor, diferentes maneras de hacer reír, y especialmente diferentes, y muy diversos, tipos de espectadores. No soy una persona que se ría muy fácil con una película, y Date Night es una comedia para hacer reír al público. No estuvo mal, pero conmigo no resultó.


Phil Foster (Steve Carrell, el famoso Michael Scott de la serie The Office) es joven y está casado con Claire (Tina Fey, de 30 Rock). Ambos son felices entre ellos y con sus hijos pero la vida familiar está comenzando a dejar mella en su actividad romántica. Lo que ocurre es que como pareja se han acostumbrado demasiado uno al otro, se conocen hasta sus peores defectos y nada parece ser divertido o aventurado en su vida. La pasan bien juntos, pero siempre están muy cansados o pendientes de sus trabajos o sus hijos para dedicarse un tiempo de intimidad.



Una vez a la semana, Phil y Claire asisten a un club de lectura, para conversar sobre libros. Es en ese lugar donde se dan cuenta de que una pareja de amigos de ellos se está separando, porque se consideran más amigos entre si que una pareja, se perdió todo el romance y deciden terminar con la relación. Esto pone en situación de alerta a nuestros protagonistas, quienes deciden cambiar la rutina e ir a cenar a un restaurante de moda en Nueva York.


Como no tienen reservación, y se sienten un poco alocados esa noche, Phil y Claire usan el nombre de una pareja que no se presentó para ocupar una mesa y es allí donde comienzan los problemas. Resulta que esta pareja que nunca se presentó al restaurante estaba siendo buscada por unos delincuentes por razones que nos iremos enterando de a poco, y la situación se complica exageradamente.



Se trata de la típica comedia de gaggs, donde hay un chiste cada 30 segundos y no todos son buenos. Las actuaciones están correctas, pero el director aprovechó la fama de los dos actores principales y su conocido talento y no los movió ni una décima de sus habituales papeles. Lo que trato de decir es que si bien la interpretación de Steve Carrell está a la altura de lo que el papel requiere, lo que ocurre en realidad es que el guión está pensado para ser protagonizado por Michael Scott, que es el papel que suele hacer en televisión 24 episodios al año.


Hay gente que la pasa muy bien mirando este tipo de películas, a mi no suelen gustarme demasiado, y de cualquier manera me divierten mas las de Ben Stiller. En síntesis, solo para fanáticos del género.






TRAILER




WALLPAPER



Lock, Stock and Two Smoking Barrels

|

Lock, Stock and Two Smoking Barrels (1998)

Dir: Guy Ritchie

01:46

Orígen: UK


Segunda película de Guy Ritchie, primera que cobró fama mundial y es una de las que originan su buena reputación como director, y en este repaso que estoy haciendo de viejas películas que me habían gustado en el pasado no podía dejar de mirar este filme.


La historia cuenta con un guión sencillo pero muy enredado, que lo hace eficaz y divertido. La trama gira en torno a un grupo de 4 tipos que se dedican a negocios ilegales pero de poco volumen, nada demasiado peligroso, pero uno de ellos es un genio a la hora de jugar a las cartas. Reúnen entre los cuatro la suma mínima que se requiere para jugar en el lugar que promociona un conocido mafioso de la zona (100 mil libras), por lo que ponen todo su dinero en juego en esta situación.



El problema surge cuando quien juega a las cartas es engañado por el mafioso y sus secuaces y pierde una suma imposible de recuperar. Viendo que todos ellos irán perdiendo sus dedos de a uno antes de ser ejecutados, intentan elaborar un plan que les permita conseguir el dinero para poder pagar sus deudas. Es entonces cuando escuchan que en el departamento de al lado están planeando asaltar a unos productores de marihuana Premium, que son inexpertos y carecen de seguridad. Deciden, entonces, esperar a que esto suceda y una vez dado el golpe asaltar a los ladrones, quedarse con el dinero, vender la droga y poder pagar sus deudas. Todo se complicará de manera muy curiosa.


El mérito de Guy Ritchie en esta película residen en la genialidad y creatividad con la que está elaborado el guión, transformando una historia simple y aburrida en una película llena de enredos que hacen de Lock, Stock and Two Smoking Barrels una película imprescindible.



Es de destacar además la vorágine que nos presenta en la manera de narrar la historia, con planos brillantes y escenas que llaman la atención por lo bien que se encuentran filmadas, por ejemplo la partida de poker.


A mi entender Lock, Stock and Two Smoking Barrels es una película que les va a gustar a los fanáticos de la acción, pero tambien a los de la comedia, llena de acidez y violencia y con escenas que sorprenden. Ojalá Guy Ritchie hubiera mantenido este nivel en su cine.






TRAILER



WALLPAPERS



Tropa de Elite

|

Tropa de Elite (2007)

Dir: José Padilla

01:53

Orígen: Brasil


Desde que la vi por primera vez hace un par de años, esta película me causó una gran impresión e inmediatamente la coloqué en un podio virtual del cine brasileño de estos tiempos a la par de la impresionante Cidade de Deus. También podríamos incluír Ultima Parada 174, también comentada en este blog, y un poco más atrás estaría Carandiru, que de las cuatro mencionadas me parece la más floja. Era una cuenta pendiente volverla a ver y reflejar mis impresiones en algunas líneas.


El Capitán Nascimento nos narra con su voz en off, su propia historia, al mando de un escuadrón de elite de la policía de Rio de Janeiro. Se trata del BOPE, una especie de brigada militar cuya tarea específica es intentar mantener el orden en la difícil zona de las favelas, donde la policía común no puede ingresar, por no contar con los elementos ni el entrenamiento necesarios. El BOPE hace lo que sea necesario, sin importar la ética ni la moral y mucho menos los derechos humanos. Según ellos, en la favela se libra una guerra contra los narcos, y en las guerras no hay lugar para reglas.



Nascimento lidera un grupo dentro del BOPE, pero está a punto de tener un hijo, y las tareas que tiene que cumplir lo están afectando de manera alarmante. Se encuentra torturando menores y matando para cumplir con sus deberes, pero al mismo tiempo ve las consecuencias de sus actos, de los cuales se encuentra igualmente convencido. Hay una contradicción en el, tiene dudas, y por tanto pierde la determinación, tan necesaria en estas labores. Decide, entonces, elegir un sucesor y retirarse.


Es en ese momento cuando vemos la irrupción de dos jóvenes que por mérito propio o simplemente casualidad aparecen como los principales aspirantes. Se trata de Neto, quien actúa de manera impulsiva, sin pensar, pero con muchísima eficacia y valor; y de Matias, que es un muchacho de orígen humilde con gran determinación para progresar, estudiante de derecho en la facultad, y muy inteligente, pero que piensa demasiado y le cuesta tomar decisiones.


Lo que veremos entonces es la evolución de los aspirantes en el escuadrón al tiempo que asistimos a las crisis nerviosas que la situación le genera a Nascimento, complicando su salud y su vida familiar.


El análisis que uno hace de este filme lleva a la conclusión de que la complejidad que encierra este problema de violencia y crimen en una ciudad como Rio genera una situación en la cual no hay malos ni buenos, sino una lucha despiadada entre criminales y policías que parece no tener fin, donde cada vez las cosas empeoran y la única respuesta a la violencia es más violencia.



Tropa de Elite es una excelente película, cruda por donde se la mire, con extremo realismo y una crítica al accionar de las fuerzas armadas en un contexto social extremadamente violento y complicado. El filme no juzga, quien lo hace es el espectador, que debe sacar sus propias conclusiones.


Una película atrapante y realista, que cuenta una historia muy interesante, de una realidad que está mucho más cerca de todos nosotros de lo que queremos ver. La recomiendo.






TRAILER




TROPA DE ELITE - RAP DAS ARMAS




WALLPAPERS